和家具・日々是好日　　　　　　　　　　　　　

家具屋ブロガーのkittsanが企画してくれた、
青春１８切符で行く「アーツ＆クラフツ展」に参加しました。

静岡を出発し、途中乗り換えて東京まで３時間強の電車の旅。
おしゃべりしていると、時間の経つのはあっという間。
むしろ、あわただしくなくゆったりできる。
これは、大きな発見かもしれない。

上野駅に降り立ち、いよいよ東京都美術館へ。





１９世紀、ヴィクトリア朝のイギリス。
産業革命は、工場での大量生産を可能にし、
安価ではあるが粗悪な商品が溢れるようになった。
労働の喜びや手仕事の美しさも失われてしまった。
そんな中、詩人でもあるデザイナーウィリアム・モリスは生活と芸術を統一することを主張する。
モリスのデザイン思想とその実践は、各国に大きな影響を与え、
２０世紀のモダンデザインの源流にもなったといわれる。

これまでも、モリスのテキスタイルにあこがれてきましたが、実物はやはり素晴らしい。
素材とデザインの融合によって生まれる美に魅了されました。
これは、実物を見てこそ、印刷物では感じ取れないものだと思いました。

モリスは、機械の多用、大量生産により、
ものづくりにおける職人の誇りと良識がいずれ消滅してしまうことを恐れ、
過剰な装飾の代わりに丁寧に時間を掛けて間違いのないものをつくることを唱えた。

結局モリスの活動は、富裕層にしか買うことの出来ない
高価な製品をつくることになってしまった。

これは、職人の高度な技術と良質な素材によるものづくりにこだわる
創房荻須の問題でもあります。

ものをつくる環境にまで関心を寄せたアーツ＆クラフツ運動。
経済危機の中、雇用の問題が浮かび上がる現代からみても、
革新的であり、普遍的な運動だったのだと思いました。